Le Campus théâtre est basé sur le visionnement de spectacles théâtraux répondant à des esthétiques théâtrales distinctes (répertoire classique, écriture contemporaine, performance, danse-théâtre, écriture de plateau...) produits par les grands metteurs en scène de notre temps, belges et étrangers. Chaque spectacle est l’objet d’une introduction magistrale qui contextualise le travail de l’auteur (approche textuelle) et du metteur en scène (approche scénique). Le spectacle est ensuite visionné au théâtre par les étudiants et le professeur et débouche, dans la mesure du possible, sur la rencontre avec l’équipe de création (metteur en scène, acteurs, scénographe, créateurs son, lumières). De retour au cours, le spectacle est analysé suivant les notions - clés de l’analyse de la représentation théâtrale : la fable, le personnage/l’acteur, l’espace (fictif/scénique), le temps (fictif/ scénique), la dramaturgie, la scénographie, le jeu de l’acteur. Ce moment du cours permet de mettre en relation l’oeuvre scénique analysée avec les fondements esthétiques qui ont balisé l’histoire de la représentation théâtrale occidentale.

L’une des séances est consacrée à la visite du plateau, des coulisses, de la machinerie de scène et des ateliers de construction d’une grande institution théâtrale (Théâtre National ou Théâtre Royal de la Monnaie).